Рассказчик
The Narrator
Один актёр вслух «пишет» историю, а остальные немедленно воплощают сказанное в сцене. Формат тренирует ясный сторителлинг и управляемое редактирование, уместен на базовых занятиях и в коротких шоу.
Актёры
2–8
Сложность
Начальный
Полное описание
Подготовка и запуск
Выберите одного актёра на роль Рассказчика и обозначьте у него воображаемую пишущую машинку: он озвучивает то, что «печатает». Остальные — актёры сцены. Попросите дать простой импульс (например, жанр, место или первую фразу) и напомните: всё произнесённое Рассказчиком немедленно становится реальностью сцены.
Оговорите принцип: после первых нескольких деталей от Рассказчика актёры входят и начинают играть. Рассказчик может вмешиваться в любой момент — менять место и время, вводить персонажей, задавать неожиданные повороты или вызывать флэшбеки; задача актёров — принимать это без сопротивления и обоснованно воплощать.
Ход
1. Задание исходных деталей
Рассказчик начинает с 2–3 конкретных штрихов, создающих опору: кто/где/что происходит. Формулировки — короткие и чёткие, чтобы актёры могли сразу действовать.
2. Вход актёров и развитие
Как только опора задана, актёры входят и разыгрывают историю, опираясь на текст Рассказчика. Реплики и действия усиливают уже названные элементы, не перефразируют и не спорят с ними.
3. Вмешательства и повороты
В любой момент Рассказчик добавляет новую информацию, меняет ракурс, запускает флэшбек или вводит персонажа. Делайте это дозированно и ясно: одно вмешательство — одна идея, чтобы сцена успевала приспособиться и раскрыть изменение.
4. Наведение финала
Когда история доходит до кульминации, Рассказчик формулирует завершение — фразу, которая собирает основные элементы. Актёры сразу физически и драматургически закрывают сцену по этому сигналу.
Ключевые правила
Темп: говорите короткими, образными фразами; не затягивайте экспозицию — оставляйте пространство для игры актёров.
Согласованность: не отменяйте уже установленные факты; если меняете ракурс, оформляйте это как поворот сюжета или флэшбек.
Входы-выходы: вмешивайтесь в ясные паузы, а актёры пусть сразу отвечают действиями, а не обсуждением текста.
Фокус: избегайте каскада новых локаций и персонажей; сначала используйте уже введённые элементы.
Финал: после кульминации дайте чёткий завершающий текст, чтобы команда синхронно закрыла сцену.
Контекст
Рекомендуем дальше
Похожие форматы, чтобы быстро продолжить тренировку без паузы на поиск.
Сказитель
Narrator
Команда разыгрывает историю по предложению, а после каждой сцены выходит сказитель и в рэпе или песне задаёт следующий поворот сюжета. Формат удобен для тренировки струк…
Печатная машинка
Typewriter
Один актёр становится рассказчиком, остальные мгновенно воплощают историю, которую он создает на ходу. Формат хорош для тренировки ясного сторителлинга, синхронного слуш…
Рифмованная сцена
Rhyming Scene
Актёры строят сцену, говоря строками в стихах и рифмуя последнюю реплику партнёра. Формат хорош для разминки уха, дикции и быстрого подбора рифм, а также как короткий со…
Предсказания
Predictions
Игра на зрительских фразах: один актёр — «гадалка», остальные собирают у зрителей короткие предсказания и затем мягко подводят гадалку к их озвучиванию. Подходит для тре…
Пресс-конференция
Press conference
Игра-угадайка: один актёр даёт импровизированную пресс-конференцию, пытаясь понять, кем он является. Формат тренирует командную подачу информации и статусное взаимодейст…
Страшный сон актёра
Actor's Nightmare
Один актёр произносит только заранее написанные строки из книги или пьесы, партнёр(ы) импровизируют и моментально придают им смысл в общей реальности сцены. Полезно, ког…