Тем временем

Meanwhile

Лонгформ, где вы собираете одну общую историю, перескакивая между параллельными сценами в разных местах или временах. Формат тренирует связный сюжет и чистую смену сцен по смыслу.

Актёры

4–8

Длительность

20-30 минут

Сложность

Средний

Ведущий

Да

Полное описание

Подготовка и запуск

Нужно от четырёх до восьми актёров и пустая площадка. Играйте без реквизита, используйте только воображаемые предметы.

Объясните актёрам: шоу начинается с двухактёрской сцены по подсказке зрителей. Любой назначенный человек может в любой момент сказать Тем временем или Где то ещё, чтобы перенести действие в другое место или время, которое логично вытекает из того, что только что произошло.

Сразу договоритесь: вы строите одну связную историю на весь сет. Зрителям правила объясняйте коротко, чтобы не перегружать старт.

Ход

1. Первая сцена

Спросите у зрителей подсказку, например место, предмет или персонажа. Два актёра выходят и начинают первую сцену, быстро обозначая кто они и где находятся.

Начинайте активно. Не тратьте время на длинные приветствия и как можно быстрее входите в уже идущую ситуацию.

2. Смена сцены Тем временем

В любой момент ведущий или активный актёр на задней линии говорит Тем временем или Где то ещё и называет новое место, время или ракурс, который связан с предыдущим действием. Например: Тем временем, в логове летучей мыши.

Текущая сцена замирает или освобождает площадку, и внимание переходит на новый фокус. Смена должна опираться на то, что уже появилось в истории, чтобы зрители не теряли нить.

3. Новая параллельная сцена

Два новых актёра выходят и сразу берут новое место и новых персонажей. Делайте локацию понятной через пластику и чёткий мим, чтобы зрители быстро считали где вы и чем заняты.

Обязательно протяните связь с тем, что было раньше: повторяющийся персонаж, упомянутое событие, последствие, или похожие отношения. Повторяйте этот цикл, обычно держите каждый кусок сцены примерно от одной до двух минут.

4. Переплетение и сближение линий

Продолжайте чередовать смены и сцены. Задняя линия следит за нитями и выбирает такие смены, которые усиливают связи.

По мере развития сета добавляйте пересечения и последствия, чтобы отдельные линии всё больше ощущались как одна история.

5. Финал

Закончите сильным сходом линий или последней сменой, которая закрывает или чётко приземляет главные нити. Завершайте до того, как просядет энергия, чтобы зрителям хотелось ещё.

Ключевые правила

  • Только смены по смыслу — Говорите Тем временем, опираясь на то, что уже появилось в истории, потому что такие переходы дают ясность и склеивают рассказ в одно целое.

  • После смены сразу играйте уверенно — Как только прозвучала смена, мгновенно входите в новое место или время с понятными физическими решениями, потому что паузы делают переход мутным.

  • Связи строятся намеренно — Каждая новая сцена обязана нести нитку из прошлого: персонажа, отношения, последствие или прямую отсылку, потому что несвязанные сцены выглядят как случайные скетчи.

  • Держите сцены достаточно короткими — Меняйте сцену примерно раз в одну или две минуты, потому что темп и разнообразие помогают зрителям удерживать несколько линий без скуки.

  • Чередуйте участие — Пусть задняя линия активно следит за историей, и меняйте, кто выходит и кто объявляет смены, потому что общая ответственность снижает усталость и укрепляет ансамбль.

  • Начинайте с уже существующих отношений — Не играйте незнакомцев и быстро наделяйте персонажей общей историей, потому что ставки появляются сразу и параллельные линии быстрее цепляют.

  • Используйте мим и укрупнение — Обозначайте предметы, пространство и действия крупно и читаемо, потому что формат держится на быстрых сменах локаций без реквизита.

Структура формата

Контекст

Ресурсы

🧺 Корзина